Vous voulez écrire un livre jeunesse et recherchez un illustrateur jeunesse ? Votre histoire pour enfants mérite des illustrations qui font vibrer petits et grands !

L’importance du travail d’un illustrateur jeunesse

Imaginez votre enfant, les yeux brillants, plongé dans les pages de votre histoire… Mais ce qui captive vraiment son attention, ce sont les illustrations. Elles donnent vie à vos mots, créent des souvenirs, et transforment une simple lecture en une aventure inoubliable.

Pourtant, trouver une illustratrice capable de traduire toute la tendresse, la fantaisie et la profondeur de votre récit n’est pas chose aisée. C’est là où je peux vous apporter mon aide.

Avec l’autrice et formatrice Maud Michel (retrouvez les liens vers sa bibliographie, son site et ses réseaux sociaux en bas de l’article), nous avons interrogés plusieurs fois sur la relation entre un auteur et un illustrateur jeunesse. Retrouvez-nous :

• dans l’épisode  » Doit-on payer son illustrateur ? » de son podcast  » La quête de l’auteur  » disponible sur votre plateforme d’écoute préférée
• dans l’épisode  » Comment faire une BD en 15 jours ?  » sur sa chaîne Youtube  » Maud Michel – Le cercle des auteurs « 

Écrire un livre jeunesse peut à première vue paraître simple. Mais la complexité est réelle et très souvent sous-estimée. De la même façon, réaliser des illustrations jeunesse subit aussi cet à-priori. Je vous explique plus en détails, tout le travail nécessaire pour être illustrateur jeunesse.

Table des matières :

• Créer les illustrations d’un livre jeunesse : un travail d’artisan d’art

• Pourquoi ce travail demande expertise, créativité et temps ?

• 2 bonnes de raisons de faire appel à mes services
• Comment collaborer avec un illustrateur jeunesse ?
• Écrire un livre jeunesse : pour en savoir plus sur Maud Michel

Créer les illustrations d’un livre jeunesse : un travail d’artisan d’art

1. Comprendre le projet et le brief créatif

Créer les illustrations d’un livre pour enfant demande avant de tout de s’imprégner de l’univers de l’auteur, du public cible et des attentes éditoriales.

• Lecture attentive du manuscrit : Identifier les scènes clés, les personnages, les émotions à transmettre.
• Échanges avec l’auteur/éditeur : Clarifier le style souhaité (réaliste, cartoon, poétique…), les couleurs dominantes, les inspirations.
• Recherche d’inspiration : Moodboards, références visuelles, analyse des tendances du marché jeunesse.
• Validation du brief : S’assurer que la vision de l’illustrateur jeunesse et celle de l’auteur sont alignées.

Pourquoi c’est important ? Une illustration réussie naît d’une compréhension profonde du texte et de l’intention de l’auteur. Cette étape évite les malentendus et les retours chronophages.

2. Croquis préparatoires et recherches

Cette étape est importante et peut prendre plus de temps que la réalisation des illustrations finales. Son objectif : trouver le style graphique et les compositions qui serviront de base aux illustrations finales.

• Esquisses des personnages : Plusieurs versions pour affiner les traits, les expressions, les postures.
• Croquis des décors et des scènes : Tester les angles de vue, les perspectives, les ambiances.
• Proposition de palettes de couleurs : Harmoniser les teintes avec l’émotion du récit.
• Validation des croquis : Présentation à l’auteur/éditeur pour ajustements.

Pourquoi c’est important ? C’est le moment où l’illustrateur jeunesse définit l’identité visuelle du livre. Chaque trait, chaque couleur doit servir l’histoire et toucher le jeune lecteur.

3. Réalisation des illustrations définitives

Une fois les croquis validés, l’illustrateur jeunesse peut laisser libre court à sa technique et à sa créativité avec l’assurance de réaliser des illustrations correspondant parfaitement à l’histoire. C’est à ce moment que les personnages prennent vie et où on découvre toutes les émotions des images. Une fois les dessins terminés et en fonction de la technique utilisée il reste encore plusieurs choses à faire avant de vous les envoyer.

• Numérisation et mise en couleur : Utilisation de logiciels professionnels (Photoshop, Procreate, Illustrator…).
• Retouches des illustrations numérisées : Ajustement des couleurs et nettoyage des images.
• Travail des détails : Textures, jeux de lumière, expressions des personnages, éléments cachés pour stimuler l’imagination des enfants.
• Cohérence graphique : Uniformité du style d’une page à l’autre, respect de la charte visuelle établie.
• Adaptation au format : Prise en compte des contraintes techniques (résolution, taille, impression).

Pourquoi c’est important ? Une illustration finale doit être à la fois esthétique et fonctionnelle : lisible, expressive, et adaptée à l’âge des lecteurs.

4. Intégration et mise en page

Cette partie peut être faite par vous même si vous êtes à l’aise avec les outils de mise en page et les contraintes d’impression. Sinon, je peux réaliser cette étape, en plus de la création des illustrations dans le but d’harmoniser texte et images pour une expérience de lecture fluide.

• Vérification de la lisibilité : S’assurer que le texte reste clair et que les images guident le regard.
• Ajustements finaux : Corrections de dernière minute, optimisation des fichiers pour l’impression ou le numérique.

Un livre jeunesse se lit autant par les yeux que par l’esprit. La mise en page influence directement l’immersion et le plaisir de lecture.

5. Livraison et suivi

Dernière étape : remettre un travail irréprochable et accompagner le client jusqu’à la publication.

• Export des fichiers : Formats adaptés (PDF haute résolution, PNG, etc.), respect des normes éditoriales.
• Archivage des sources : Conservation des fichiers de travail pour d’éventuelles rééditions ou déclinaisons.
• Suivi post-livraison : Disponibilité pour d’éventuels ajustements ou conseils (communication, bonne pratique d’utilisation des visuels).

La relation ne s’arrête pas à la livraison. Une bon illustrateur jeunesse reste un partenaire de confiance pour la vie du livre.

Pourquoi ce travail demande expertise, créativité et temps ?

On ne se rend pas compte de tout le travail nécessaire pour la création d’un livre. J’ai essayé de vous le détailler avec des explications pour chacune des étapes. Chaque illustrateur jeunesse travaille à sa manière et est plus ou moins rapide en fonction de ses affinités et de son expérience.

Expertise

• Maîtrise technique : Dessin, couleur, logiciels, impression… Chaque étape et chaque style graphique requiert des compétences spécifiques.
• Connaissance du marché : Savoir ce qui plaît aux enfants, aux parents, aux éditeurs, et comment se démarquer.
• Psychologie de l’enfant : Adapter les visuels à l’âge, aux émotions, à la capacité de compréhension des jeunes lecteurs.

Créativité

• Innovation : Trouver un style unique qui servira la singularité de chaque histoire.
• Sensibilité artistique : Transformer des mots en images qui font vibrer, rire, rêver ou réfléchir.
• Adaptabilité : Savoir ajuster son trait, ses couleurs, ses idées en fonction des retours et des contraintes.

Temps

• Processus itératif : Chaque illustration passe par plusieurs versions, validations, corrections.
• Recherche et inspiration : Le temps de la maturation créative n’est pas compressible.
• Qualité vs. rapidité : Un travail soigné prend du temps, mais c’est ce qui fait la différence entre un livre banal et un livre qui marque les esprits.

2 bonnes de raisons de faire appel à mes services

1. Plusieurs livres jeunesse édités

• Formation et parcours : Diplômée d’une école d’art et plus particulièrement en tant qu’illustrateur jeunesse, j’ai collaboré avec plusieurs maisons d’édition jeunesses : La Poule qui pond, Palette éditions, Fleurus, Locus Solus.
• Style unique : Mon trait, à la fois doux et expressif, sait capturer avec simplicité l’émotion et l’imaginaire des enfants.
• Adaptation : Que votre histoire soit poétique, humoristique ou fantastique, je m’adapte à l’univers de chaque auteur.

2. Une collaboration sur-mesure et bienveillante

• Une écoute attentive : Je prends le temps de comprendre votre histoire, vos attentes et vos envies avant de poser mon crayon sur le papier.
• Des propositions sur mesure : Je ne me contente pas d’illustrer votre texte. Je vous propose des idées, des ambiances, des mises en scène qui enrichissent votre récit.
• Un suivi personnalisé : Du premier croquis à la version finale, je vous accompagne étape par étape, pour que le résultat corresponde parfaitement à ce que vous aviez imaginé.
• Flexibilité : Possibilité de commander une illustration unique, une série, ou une couverture complète.

Comment collaborer avec un illustrateur jeunesse ?

Découvrez mes derniers livres jeunesse et mon portfolio sur la page Illustration Jeunesse de mon site. Vous êtes convaincue que je suis l’illustratrice qu’il vous faut ? Voici comment procéder :

1. Préparez votre projet : Ayez sous la main votre manuscrit, une idée de l’ambiance que vous souhaitez donner à votre livre, et éventuellement des références visuelles qui vous inspirent.
2. Contactez-moi :  Par mail ou par le formulaire de contact.
3. Nos premiers échanges : Je vous répondrai rapidement pour discuter des modalités, des délais et des tarifs.

Votre histoire est unique. Elle mérite des illustrations qui la rendent inoubliable.

Écrire un livre jeunesse : pour en savoir plus sur Maud Michel

Maud est une autrice ayant à son actif de nombreuses publications : livres jeunesse, romans, BD, jeux de société… Toujours sur un nouveau projet de livre, elle partage également son expérience par le biais de sa chaîne Youtube, son Podcast ou plus individuellement, en proposant des formations sur-mesure. Retrouvez-là sur :

• https://maudmichel.fr/*
• https://www.youtube.com/@maudmichel
• Son podcast « La quête de l’auteur » disponible sur toutes les plateformes d’écoute
• ses formations : https://maudmichel.podia.com/
• https://www.instagram.com/maud.michel.auteure/

Tiphaine Boilet est depuis 2014 à Nantes (France), illustratrice professionnelle et Motion Designer freelance. Découvrez les autres réalisation de Tiphaine Boilet en visitant son site : Motion Design/animation, Illustration communication, vectorielle, jeunesse, digitale, ...